WWW.LIBRUS.DOBROTA.BIZ
БЕСПЛАТНАЯ  ИНТЕРНЕТ  БИБЛИОТЕКА - собрание публикаций
 

«Л. А. Шумихина ТВОРЧЕСКОЕ НАСЛЕДИЕ И. Н. КРАМСКОГО КАК ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ТЕКСТЫ КУЛЬТУРЫ РОССИИ ХІХ в. В статье обосновывается идея понимания русской живописи ХІХ в. как ...»

Лю Ян, Л. А. Шумихина. Наследие Крамского как художественные тексты культуры 131

УДК 75.041.5 + 7.07 + 7.01 Лю Ян

Л. А. Шумихина

ТВОРЧЕСКОЕ НАСЛЕДИЕ И. Н. КРАМСКОГО

КАК ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ТЕКСТЫ КУЛЬТУРЫ РОССИИ ХІХ в .

В статье обосновывается идея понимания русской живописи ХІХ в. как художественного текста культуры на примере творчества И. Н. Крамского. Доказывается, что семиотический подход позволяет рассматривать ценностные доминанты культуры ХІХ в., выраженные в живописи И. Н. Крамского, в сравнении с литературными текстами .

К л ю ч е в ы е с л о в а: русская культура ХІХ в.; тексты культуры; художественный текст культуры; культурная память; знак; образ; символ; И. Н. Крамской .

О культуре как «тексте» и «текстах культуры» писали как западноевропейские, так и российские мыслители.

В первую очередь это авторы работ в области философии культуры, теории культуры, литературоведения, лингвистики, семиотики:

М. М. Бахтин, Ю. М. Лотман, Ж. Деррида, Р. Барт и др .

Большое значение в становлении современной теории текста имеют работы Х.-Г. Гадамера, М. К. Мамардашвили, Р. Барта, М. Бубера, B. C. Библера, Ю. М. Лотмана, М. М. Бахтина. Такие исследователи, как В. П. Руднев, С. С. Аверинцев, Л. А. Гоготишвили, В. В. Иванов, К. Г. Исупов, Ю. Кристева, В. Н. Топоров Н. А. Cимбирцева, разрабатывали разные аспекты методологии семиотического анализа художественного текста. Очевидно, что показать все аспекты этих исследований в небольшой статье не представляется возможным. Однако, основываясь на исследованиях наших предшественников, попытаемся доказать эвристическую значимость данной методологии на конкретных артефактах художественной культуры .

Текст, как связанное по смыслу и грамматически оформленное высказывание, выступающее необходимым элементом поля культуры, рассматривается как универсальный механизм смыслообразования [6, 17], и в этом качестве он воспринимается как целостная характеристика культуры. Это «смыслообразование» может быть выражено в знаковой, символической, образной формах .

Образное и символическое выражение характерно для художественных текстов, которые могут быть и произведениями живописи, и музыкальными сочинениями, и поэтическим, медийным, фольклорным творчеством или иными артефактами художественной культуры. Но в любой из форм художественный текст — это целостное высказывание .

ЛЮ Ян — аспирант кафедры культурологии и социально-культурной деятельности Уральского федерального университета (email: liuyangspring@mail.ru) .

ШУМИХИНА Людмила Аркадьевна — доктор философских наук, профессор кафедры культурологии и социально-культурной деятельности Уральского федерального университета (email:

shum@isnet.ru) .

© Лю Ян, Шумихина Л. А., 2018 132 КУЛЬТУРОЛОГИЯ Культура, как особое проявление творческой деятельности человека, инструментально и следственно является сферой знаковой деятельности. Способом организации, трансляции и воспроизведения заданного содержания выступает текст. В широком смысле текст и является этой культурной знаковостью. Если быть еще более точными, то текст нельзя рассматривать только с точки зрения его наглядной атрибутики, так как он изначально призван транслировать замысел, пусть и через знаковость в архитектуре, живописи или письме. Согласно постструктуралистской интерпретации текста как тотальной знаковости, которая наращивается на «временную ось» (М. Бахтин, Р. Барт), все человеческие творческие усилия в их культурном значении потенциально текстуальны. Следовательно, текст культуры — это продукт человеческой деятельности, которую можно обозначить как принципиально текстуальную в том смысле, что она направлена на выразительную интерпретацию артефактов и событий как постоянно продолжающийся процесс в истории, культуре, искусстве .





Михаил Бахтин отмечал, что изучать творчество человека иначе, чем через тексты культуры, невозможно, поскольку «...гуманитарная мысль рождается как мысль о чужих мыслях, волеизъявлении, манифестации, выражении... реализуемых и данных исследователю только в виде текста. Какими бы ни были цели исследования, исходным пунктом может быть только текст» [1]. В этой упорядоченной системе знаков человек ищет свой путь деятельностного самопроявления. Самым простым, очевидным, первым в ассоциативном ряду представлением о тексте является его письменная ипостась. Именно ее мы и будем иметь в виду в нашем дальнейшем анализе ценностных доминант текстов культуры России в творческом наследии И. Н. Крамского. Тем более что большинство исследователей данного предмета (текста) и имели в виду именно его письменно-графические проявления. Благодаря письменной ипостаси текста культуры автору легче приблизиться к сути, к тому онтологическому проявлению реальности, что согласно античной традиции называется бытием .

Текст как явление и артефакт культуры находится в особой зоне смысловой турбулентности, ведь это среда и следствие непрерывной преобразующей деятельности человека. Материальный мир инерционный, потому что он детерминирован физическими законами. Знаковое же измерение жизни существует по другим законам, подвластным человеку. Внутреннее (текстовое) пространство несравненно насыщенней и энергичнее внешнего пространства. В нем обнаруживаются скрытые во внешнем реальном мире силы, неожиданности, парадоксы. Поэтому нет проблем размерности и отдаленности пространства и времени. «Текст культуры, в особенности художественный культуры, является чистым творчеством как преодоление всего пространственно-временного, как достижение высшей свободы» [9] .

По мнению Н. А. Симбирцевой, текст культуры — это текст-образ, который представлен через понимание одного субъекта восприятию другого. Автор считает, что текст культуры является нелинейной последовательностью символов, образующих целостные высказывания субъекта о культуре, а также –отражением совокупного социально-культурного опыта создания и трансляции смыслов Лю Ян, Л. А. Шумихина. Наследие Крамского как художественные тексты культуры 133 и ценностей культуры. Отдельные аспекты текста культуры раскрываются в разных философско-культурологических традициях: феноменологической, герменевтической, аксиологической, структурно-семиотической и др. Аксиологический подход позволяет выявить содержательную сторону текста культуры через категорию «ценность/смысл», которую можно рассматривать как минимальную единицу текста культуры, поскольку именно совокупность ценностей дает представление о содержании культуры и лежит в основе формирования образа (мировоззрения личности) [6, 18–20]. «Ценность, отражающая внутренний мир человека, его быт и частную жизнь, становится объектом изучения мира повседневной жизни» [Там же, 6] .

В текстах культуры, представленных в разных формах у разных народов, есть нечто общее — это, во-первых, выражение смысла сущностных проблем эпохи, во-вторых — оценка отраженных в тексте событий, в-третьих — любой текст культуры свидетельствует о ценностях данного народа .

Например, ценностные доминанты текстов культуры русского народа тесно связаны с мифологией и христианством, их духовно-эстетическим наследием .

В частности, христианское мировоззрение дало новую жизнь ценностям культуры России. Наконец, ценностные доминанты текстов связаны с духовными ориентирами их создания, что в первую очередь касается художественных текстов .

Ю. М. Лотман, характеризуя специфику организации художественного текста, разрабатывает концепцию художественного произведения как образа-модели культурной деятельности, в которой отражены константы бытия людей в данном культурном типе (повседневное поведение, мышление, смысложизненное ориентирование, творчество) [2, 15]. Искусство зачастую рассматривается автором как «великолепно организованный генератор» (Ю. М. Лотман) текста культуры .

Ю. М. Лотман выделял три универсальные функции текста: коммуникативную, функцию смыслообразования и памяти. Художественные тексты тоже могут выполнять эти функции [6, 22]. Концепция семиосферы Ю. М. Лотмана — это доказательство важнейшей функции текста культуры — консервации культурной памяти, так как она сохраняет свои предыдущие контексты, т. е. те смыслы, которые в свое время входили в порядок дискурса и, возможно, были вытеснены в область дискурсивности. «Таким образом, смысловое пространство текста постоянно расширяется во времени, вступая в отношения с культурной традицией, и именно культурная активность текста является условием его существования во времени и его же собственной динамикой» [4, 153] .

Художественный текст всегда сосуществует с определенным культурным контекстом, который формирует его, влияет на него, оказывается в нем. Культурное измерение произведения — это своеобразный мостик между художественным миром и миром культуры. Кроме того, художественный мир способствует развитию культуры, задает ей новый путь, направление, дополняет новыми смыслами, видениями, поисками. По нашему мнению, через художественный текст культуры можно «открыть» автора, а через призму текста — осмыслить культурный контекст эпохи, когда произведение будто впитывает специфику жизни эпохи, которую переживает и осмысливает сам автор, включенный посредством созданного им 134 КУЛЬТУРОЛОГИЯ текста культуры в культурную память. Следовательно, благодаря художественному тексту культуры эпоха «чувствуется», «видится» из проблематики текста, как и его идеи, представления, образы. Произведение искусства как самосознание культуры отражает определенный тип художественного сознания, характеризует определенный культурно-исторический тип человека. Художественный текст культуры «реагирует» на все изменения в духовной и социальной жизни общества, в частности, на ее эмоционально-чувственную, бытовую, интеллектуальную, культурную, нравственную и философскую сферы .

Изобразительное искусство как текст культуры связывает субъектов общества с его культурой, намекает на их личностность, вводит их в широкий контекст человеческих свершений, расширяет горизонты жизненных ожиданий, оценивает прошлое и настоящее и, что особенно важно, свидетельствует об особенностях экзистенциальных проблем эпохи .

В культурологическом аспекте именно изобразительное искусство как текст является показательно выгодным материалом, поскольку устно распространяемая информация часто выпадает из контекстуальной продолжительности, а поэтому она менее значима, менее кодифицирована, осмыслена и наименее ответственна .

Графическая фиксация текста не делает его коммуникативно отстраненным. Тексты, выраженные через изобразительное искусство, тоже вступают в диалог, перекличку, порождая явление интертекстуальности. Последнее не просто культурная память, а уже коллективная культурная память, которая задает и поддерживает традицию понимания знаков, символов, трактовок значений. Это обстоятельство дает возможность создания новой понятной контекстной информации. Благодаря текстам в изобразительном искусстве достигается однородность, внутренняя взаимосвязь пространства конкретной культуры .

XIX в. был эпохой «блестящего развития русской культуры, которая играла ведущую роль в духовном и эстетическом развитии российского общества» [3, 53] .

Это было время, когда Россия приобрела всеобщую популярность и оказывала влияние на мировой культурный процесс. Александр Пушкин и Петр Чайковский, Александр Иванов и Иван Репин, Лев Толстой и Федор Достоевский вошли в духовную жизнь человечества. Русская культура XIX в. поражает своим глубоким содержанием, а также разносторонними формами его выражения .

Развитие социальной мысли России первой половины XIX в. происходило на фоне российских и европейских событий этого периода: Наполеоновские войны, особенно Отечественная война 1812 г., движение декабристов, революции во Франции 1830 и 1848 гг. и другие события. Был интерес к идеалистической философии, проблемам национальной культуры и истории, а также к отечественному искусству, в том числе и изобразительному .

Среди деятелей культуры и искусства особенное место занял Иван Николаевич Крамской (1837–1887) — выдающийся представитель демократических взглядов в России второй половины XIX в. Он известен как замечательный художник и рисовальщик, уникальный искусствовед и теоретик искусства, талантливый учитель. Кроме того, он был инициатором и ярым вдохновителем первых независимых художественных организаций, а именно Товарищества передвижных Лю Ян, Л. А. Шумихина. Наследие Крамского как художественные тексты культуры 135 художественных выставок [8], сыгравшего важную роль в развитии искусства в России .

Официальной целью членов Товарищества передвижных художественных выставок было: во-первых, дать возможность всем в России знакомиться с ее современным искусством; во-вторых, развивать любовь к искусству в российском обществе; в-третьих, сделать более легкими для художников продажи работ [5, 42]. Однако сформулированная в документах Товарищества цель — это лишь социальная грань установки художников в творческой деятельности. Попытаемся обосновать наше предположение на примере творчества И. Н. Крамского .

В 1872 г. И. Н. Крамской пишет свой шедевр «Христос в пустыне». На первый взгляд традиционная тема приобретает в творчестве И. Н. Крамского новую социальную интерпретацию и глубокий философский смысл как текст культуры эпохи. Это полотно, как принято его характеризовать, несло идею морального долга человека перед обществом, поэтому оно очень впечатляло современников живописца, который творчески отличился в решающий период российской истории, требующей личного героизма и жертвенности ради социальных преобразований .

Но поразмышляем о картине как художественном тексте эпохи. О каких ценностных доминантах культуры ХІХ в. этот текст «говорит» языком религиозных и художественных образов и символов? «Христос есть путь, истина и жизнь», «Христос есть добро» сказано в «Библии». Христос, искушаемый в пустыне дьяволом, — Богочеловек и ничто человеческое ему не чуждо, но зная, что ему предстоит пережить, он принимает решение очень страшное — казнь и смерть, сделав выбор между жизнью и смертью во имя высшего своего предназначения — пребывания на грешной земле .

Экзистенциальная проблематика была важнейшей темой культуры ХІХ в., как в русском религиозно-философском направлении (В. С. Соловьев, Е. Н. Трубецкой, Н. О. Лосский, Н. Ф. Федоров, И. A. Ильин, С. Л. Франк, Г. П. Федотов, Н. А. Бердяев), так и в поэтических произведениях М. Ю. Лермонтова, В. С. Соловьева, творчестве Л. М. Толстого и Ф. М. Достоевского. Л. Н. Толстой пишет «Исповедь», где речь идет об абсурдных мифах, а Добро им противоречит, Ф. М. Достоевский — роман «Бесы», художественный текст которого станет предсказанием ужасов грядущей революции. Впоследствии Ф. М. Достоевский скажет, что если бы ему пришлось выбрать между Истиной и Христом, а Христос оказался бы вне Истины, то ему хотелось бы остаться со Христом, нежели с Истиной .

Таким образом, «Христос в пустыне» И. Н. Крамского как художественный текст культуры ХІХ в. — это выражение и запечатление с помощью образов и религиозных символов животрепещущих проблем ХІХ в. и поиск их решения, как философского, так и антропологического .

В продолжение экзистенциальной темы как образа Христа вспомним работу И. Н. Крамского «Хохот» или «Радуйся, царю иудейский» (1877–1882). Основная идейная направленность творческой деятельности художника заключалась в глубоком интересе к познанию человека своей эпохи и его судьбы, взаимосвязанной с общественной жизнью и историей отечества. Лучше всего этот человек 136 КУЛЬТУРОЛОГИЯ воспринимался, когда И. Н. Крамской изображал его в евангельском облике или в облике своего современника. Поэтому и общественная деятельность И. Н. Крамского, и его глубоко экзистенциальное творчество стали школой для целого поколения русских художников .

Не менее остро на экзистенциальном уровне воспринимается работа И. Н. Крамского «Молитва Моисея после перехода израильтян через Черное море»

(1861). В ней художник умело передает смысл и значение молитвы. Молитва сама по себе — это феномен, который насчитывает тысячелетия. И всегда, во все времена человечества когнитивный круг вопросов вокруг молитвы не терял своей актуальности. Более того, молитва из столетия в столетие только укреплялась .

В картине И. Н. Крамского молитва Моисея направлена на спасение народа, за который он был в ответе перед Христом. Сдержанность в изображении одежды Моисея позволяет художнику сконцентрировать внимание на лице и руках, как и в картине «Христос в пустыне», эти детали создают психологическую уверенность и человечность образа. Крепко сжатые вверху над головой кисти рук расположены практически в самом геометрическом центре полотна. Вместе с лицом

Моисея они представляют собой смысловой символический центр композиции:

сцепленные над головой в судорожно-волевом напряжении руки будто пытаются связать весь мир — небо и землю — воедино .

Другое полотно И. Н. Крамского «Иродиада» (1884–1886), в основе которого лежит также один из библейских сюжетов, побуждает к осмыслению проблемы нравственности мысли и поведения человека, столь актуальной в конце XIX в .

Система традиционных смысложенных ценностей разрушалась под влиянием революционно-демократических настроений. «Иродиада» Крамского — свидетельство необходимости выбора каждым человеком в этой «разорванности» бытия своего пути в жизни: с кем ты? Каковы твои идеалы? В чем твой смысл жизни?

Как сам Христос, так и остальные библейские персонажи И. Н. Крамского высоконравственны, но все же они вполне земные люди, чувствующие боль и страдания в реальной жизни. С ортодоксально-церковной точки зрения такой подход художника мог быть воспринят как святотатство. Но у И. Н. Крамского «человек создан по образу и подобию Божию». И каждый человек хотя бы раз в жизни должен сделать выбор: пойти направо или налево, взять за Господа Бога тридцать серебреников или ни на йоту не уступать злу и искушению .

Вызывает интерес в экзистенциальном отношении и еще одна картина художника под названием «Неизвестная» (1883). Портрет изображает гордую, благородную молодую женщину, которая полна внутренней силы и независимости. Однако у зрителей, знающих о трагических коллизиях ХІХ в., она вызывает ассоциации с Анной Карениной .

Эта женщина красивая, знатная, богатая, но одинокая, жаждущая любви и понимания, а потому — «закрытая», «неизвестная» .

Л. Н. Толстой поднимает эту проблему в «Анне Карениной». И. Н. Крамской — в портрете «Неизвестная». Тема эта была очень актуальна в ХІХ в., в особенности в России в связи с несовершенством правовых законодательных актов, касающихся супружеских отношениий. Об этом же свидетельствуют такие художественные тексты, как Лю Ян, Л. А. Шумихина. Наследие Крамского как художественные тексты культуры 137 «Дама с собачкой» Чехова, «Яма» Куприна и множество других литературных произведений. У Куприна («Яма») княгиня Вера Николаевна любима, но не менее одинока, чем Анна. Обе воспитаны в традициях супружеской верности, но обе несчастны. И потому смерть рядом. Она уносит и Анну, и любящего Веру Николаевну молодого человека. Эта вековечная тема любви и одиночества звучит по-особенному и у Куприна, и у Толстого, и у Крамского. И есть в этом звучании нечто общее — смертоносные ритмы «железного» века .

Работы И. Н. Крамского воплощают высокие моральные и социальные идеалы своего времени. «Для него художественная правда и красота, моральные и эстетические ценности были неотделимы» [7, 9]. Картины этого мастера сильно повлияли на его современников. И сегодня они по-прежнему волнуют как тексты, созданные художником и основанные на любви и уважении к человеку, сопереживании его жизненным проблемам, что, как мы пытались обосновать, было ценностной доминантой русской культуры этой эпохи. Творческое наследие Крамского — это образные реалистические тексты культуры России, в которых выражены ее моральная сущность и национальное своеобразие .

В рамках данной статьи не было возможности рассмотерть галерею портретов известных русских писателей, ученых, художников и общественных деятелей (Л. Н. Толстой, И. Шишкин, П. М. Третьяков, М. Салтыков-Щедрин, С. Боткин) кисти Крамского. Эти портреты, как тексты культуры, свидетельствуют о великих достижениях культуры второй половины ХІХ в., как в научной, так и в художественной сфере .

Идеалы И. Н. Крамского как образы культуры ХІХ в. нашли свое яркое выражение и в портретах крестьян [10, 39]. Портреты раскрывают сложные и искренние эмоции своих героев, особенности их личности и судьбы. Эти портреты — свидетельство значимости простого народа и его творчества в культуре эпохи .

Таким образом, творческое наследие И. Н. Крамского отразило ценностные доминанты и проблемы культуры ХІХ в. Полотна мастера, как художественные тексты культуры, выражают мировоззренческие ориентиры эпохи, свидетельствуя о России ХІХ в .

1. Бахтин М. М. Проблема текста в лингвистике, филологии и других гуманитарных науках: Опыт философского анализа [Электронный ресурс]. URL: http://www.infoliolib.info/philol/ bahtin/probltext.html (дата обращения: 19.10.2017) .

2. Зайнетдинова Р. А. Становление проблемного поля концепции семиосферы Ю. М. Лотмана :

историко-философский анализ : автореф. дис.... канд. филос. наук. Екатеринбург, 2011. 20 с .

3. Егоров Б. Ф. Борьба эстетических идей в России середины XIX века (1848–1861). Л., 1982. 269 с .

4. Лотман Ю. М. Семиосфера; Культура и взрыв; Внутри мыслящих миров : Статьи. Исследования. Заметки. СПб., 2004. 544 с .

5. Рогинская Ф. С. Передвижники. М., 1993. 182 с .

6. Симбирцева Н. А. Тексты культуры: специфика интерпретации : автореф. дис.... д-ра культурологии. Екатеринбург, 2017. 45 с .

7. Скотникова Н. С. Художественная антропологическая парадигма русской культуры и ее проявление в живописи второй половины XIX века (Крамской, Суриков). Самара, 2000. 18 с .

138 КУЛЬТУРОЛОГИЯ

8. Товарищество передвижных художественных выставок [Электронный ресурс]. URL:

http://art19.info/peredvizhniki/ (дата обращения: 21.10.2017) .

9. Топоров В. Н. Пространство и текст [Электронный ресурс]. URL: http://ec-dejavu.ru/p/ Publ_Toporov_ Space.html (дата обращения: 19.10.2017) .

10. Яковлева Н. А. Иван Николаевич Крамской. 1837–1887. Л., 1990. 112 с .

–  –  –

Рассматриваются гендерные аспекты ранних проектов в области музееведческого образования. Предмет исследования — курс музейной подготовки, который в 1911 г .

был включен в программу женского колледжа Уэллсли (США). Инициатором курса была Миртилла Эвери — историк средневекового искусства, куратор музея колледжа .

На основании опубликованных и неопубликованных источников из архива Уэллсли автор анализирует содержание курса как контактной зоны переговоров относительно положения женщин в профессиональном музейном мире первой трети ХХ в .

К л ю ч е в ы е с л о в а: гендер; музей; музееведческое образование; куратор; Миртилла Эвери; Уэллсли .

Проведение в 1990 г. семинара на тему «Перспективы гендера: эссе о женщинах в музеях» и издание четыре года спустя одноименного сборника статей [9] обозначили начало устойчивого интереса к гендерной проблематике со стороны специалистов в области музейного дела и музеологии. При этом вне сферы внимания исследователей в данном контексте оставался такой немаловажный аспект развития музейного дела, как музееведческое образование. Система подготовки будущих музейных работников формируется на рубеже XIX–XX вв .

в рамках первой музейной революции и движения за музейную модернизацию, когда появляется само представление об особой музейной профессии. Особенно активно она развивается в первой трети ХХ в. в США, и существенный вклад в ее развитие внесли именно женщины: Сара Йорк Стивенсон, Миртилла Эвери, Луиза Коннели, Лора Брагг [5]. В рамках данной статьи, опираясь на ряд как * I am sincerely grateful to staff of The Wellesley College Archives and especially Mary Yearl for generous informational support of this research, consultations and patience in communication. This publication would not be possible without their participation .

АНАНЬЕВ Виталий Геннадьевич — кандидат исторических наук, старший преподаватель кафедры музейного дела и охраны памятников Института философии Санкт-Петербургского государственного университета (e-mail: v.ananev@spbu.ru).




Похожие работы:

«А РХ Е ОЛ О Г И Я И А Н Т РО П ОЛ О Г И Я А. В. Громов, А. А. Хохлов ПОЛОВОЗРАСТНАЯ СТРУКТУРА ПОГРЕБЕННЫХ В МОГИЛЬНИКАХ ЯМНОЙ КУЛЬТУРЫ РАННЕБРОНЗОВОГО ВЕКА ПОВОЛЖЬЯ И ПРИУРАЛЬЯ* А Н Н О Т А Ц И Я. Проанализирован половозрастной состав 611 погребенных в могильника...»

«Департамент национальной политики Обычно на мемориалах речи говорим мы, и межрегиональных связей города Москвы Государственное бюджетное учреждение города Москвы но мемориал посвящен предкам "МОСКОВСКИЙ ДОМ НАЦИОНАЛЬНОСТЕЙ" и говорить должны они, а не мы. Департамент Смоленской области по культуре...»

«Информационные письмо №72 (ноябрь-декабрь 2017) http://www.observatoireplurilinguisme.eu Bonne anne ein gutes neues Jahr happy new year feliz ao nuevo felice anno nuovo feliz ano novo un an nou fericit – С Новым годом sana saiida От редактора – Когда Европа пробудится! (окончание) Авторы и редакторы: Кристиан Тремб...»

«Журнал для овощеводов и садоводов № 1(6)’2019 ЗДОРОВЫЙ ОБРАЗ МЫШЛЕНИЯ semenasad.ru Главная тема Весна идёт! Весне – дорогу! Подготовка сада к весне В номере Урожаю – быть! Что важно знать про качество семян Огурец – молод...»

«Министерство культуры Челябинской области ГБОУ ВПО ЧО "МАГНИТОГОРСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ Лист 1 КОНСЕРВАТОРИЯ (академия) имени М.И. Глинки" Всего листов 10 Кафедра дирижирования Верси...»

«УДК 070.11:316.774 + 316.74:070 ОЛЕШКО В. Ф. Уральский федеральный университет им. первого Президента России Б. Н . Ельцина ЦЕННОСТИ ПРОФЕССИИ КАК ТРЕНД РАЗВИТИЯ СОЦИАЛЬНОГО ИНСТИТУТА ЖУРНАЛИСТИКИ Дискуссии по поводу аксиологических компонентов журналистики, определяющих ее сущность как профессии, активно вл...»

«СТАТЬИ FORUM Б. КЕЙН САУНДСТАДИЗ В ОБХОД АУДИАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ: КРИТИКА ОНТОЛОГИЧЕСКОГО ПОВОРОТА 12 Кейн Брайан, кандидат музыкальных наук Школы музыки Йельского университета, США; 469 College St, New Haven, CT 06511-6609, 203-432-6730. E-mail: brian.kane@yale.edu Термины "исследования звука" (sound studies) и "ауди...»

«Кировское областное государственное общеобразовательное бюджетное учреждение "Лицей № 9 г. Слободского" Кировское областное государственное общеобразовательное бюджетное учреждение "Лицей № 9 г. Слободского" Со...»







 
2019 www.librus.dobrota.biz - «Бесплатная электронная библиотека - собрание публикаций»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.